El que debió ser un bonus disc y que acabó cobrándose como nuevecito, reúne según eso la totalidad de las rolas creadas durante el viaje que significó “Egypt Station”. Van desde las grabadas en estudio, donde destaca la versión larga del hit original de “Egypt…”, la sorprendente 'Get Enough', hasta shows en vivo capturados en conciertos de lo que va del año en Abbey Road Studios, en la aún viva y emblemática The Cavern y hasta en Grand Central Station.
LA PERRA HA VUELTO
“¿Cómo fue tu infancia, Elton?”, pregunta Sebastian Rich en la introducción al Soundtrack Original de “Rocketman”, el cacareado biopic de Sir Elton John quien responde, en voz de Taron Egerton, con chicas del coro y todo:
I was justified when I was five
Raisin' Cain, I spit in your eye
Times are changin' now the poor get fat
De hecho, la película arranca con la llegada de su protagonista a una reunión de alcohólicos anónimos que servirá como hilo conductor para repasar diferentes etapas de su vida. Sin embargo, son las canciones las que sirven para hacer avanzar la trama en lugar de servir como un hecho aislado más o menos memorable. El primer súper número musical, “Saturday night is allright for fighting”, resulta ambientado en un pub victoriano, y no en las entonces nacientes discotheques o de plano en las calles, como lo muestra el cover que a la rola le hicieron The Who.
Y es que Rocketman se aleja mucho de los mejores biopics de artistas musicales de la historia del cine: Bird (1988), sobre Charlie Parker; Last Days (2005), sobre Kurt Cobain; I’m Not There (2007), acerca de Bob Dylan; Control (2007), la vida y muerte de Ian Curtis (Joy Division); The Runaways
TENIS, CINE & ROCK AND ROLL
Página del Oscarito, para leer sin prisa.
CINCO BANDAS CELEBRAN 30 AÑOS DE ABONAR A LA PARTITURA HISTÓRICA DEL ROCK NACIONAL.
Ana Monica Rodríguez/Jorge Caballero LaJornada 110819
Ciudad de México.- Luego de 30 años de andar en el rocanrol las bandas mexicanas La Cuca, Santa Sabina, La Castañeda, Café Tacvba y Víctimas del Doctor Cerebro continúan dando batalla en la segunda década del siglo XXI. Su pasión por los diferentes subgéneros se ha mantenido intacta en todos estos años luego de protagonizar/prolongar, junto con otras agrupaciones antecesoras, el auge del rocanrol nacional.
Las agrupaciones mencionadas se encuentran en plena actividad en este
segundo semestre del año con presentaciones en vivo, lanzamientos de nuevas
grabaciones originales, realizando producciones unplugged, colaborando con
otros músicos, embarcándose en proyectos solistas, así como en otras
actividades; algunas lo han hecho de manera ininterrumpida; otras han tenido
pausas y otras más, reagrupándose, pero todas han estado ahí, contribuyendo
a la partitura histórica del rock mexicano.
Santa Sabina
El influyente grupo Santa Sabina, que mutó a Los Sabinos, después de la muerte de su vocalista, Rita Guerrero, retomó el nombre original, para cerrar el ciclo de 30 años. En años recientes ha homenajeado a su polifacética cantante en distintos puntos del país, incluido un concierto en la pasada edición del Festival Vive Latino. En sus actuaciones se ha proyectado el documental “Rita”, dirigido por Arturo Díaz Santana.
Continuando los festejos, Santa Sabina llegará el 27 de septiembre al Teatro Metropólitan, donde se espera que los músicos sacudan –con el sonido especial que los ha caracterizado–, el recuerdo perenne de Rita Guerrero, con esa sensación de que ella los escucha.
Luego de las reuniones que realizaron para recordar a la intérprete desde el año pasado, a los músicos los invadió la nostalgia de que pronto llegarían tres décadas de haberse formado.La alineación estaba ahí. Faltaban Rita y Julio Díaz, quien fue baterista, pero esa sensación de escuchar las rolas de nuevo los hizo considerar qué harían. “Este sería el momento ideal”, dijo Alejandro Otaola. “Estamos conmemorando los 30 años de Santa Sabina, recordando a Rita y a Julio, pero esto también significa ponerle punto final y cerrar el círculo”.
Ahora, la configuración de la banda, con nueve elementos, ha permitido que las canciones tengan otros arreglos. Hay dos chelos, dos liras, dos teclados. Es la oportunidad de volver a dar vida, sobre todo de una manera nueva, a las rolas
de antes. Esa es la parte más chida, agregó Otaola.
Café Tacvba celebrará en diciembre
Para Café Tacvba, este año también ha sido de celebración, incluso de regresar a sus orígenes, a lugares donde comenzaron su trayectoria y transmisiones en vivo, por redes sociales. Además, los de Ciudad Satélite se convirtieron en la primera banda en español en grabar un segundo especial MTV Unplugged, después de su primer acústico de 1995. Era cuando sólo teníamos dos discos, expresó Rubén Albarrán en la Sala Nezahualcóyotl, en marzo pasado, durante la grabación de la producción.
También los Tacvbos –Rubén Albarrán, Joselo y Enrique Rangel y Emmanuel del
Real– se presentaron en el 20 del Festival Vive Latino; adelantaron que harían
un concierto por tres décadas, el próximo diciembre en el Foro Sol.
La Cucaracha tomará el Metropólitan
Sobre cómo ha transmutado la agrupación tapatía Cuca en tres décadas, el
bajista Carlos Avilez explicó: “En un principio, como todas las bandas, no
sabíamos cuánto iba a durar y cómo se va a mantener; además, una constante
de las bandas mexicanas había sido que no pasaban de cierto tiempo o de
cuatro o cinco discos, sobre todo en los años 90, cuando nosotros nos consolidamos y no fuimos la excepción”.
“El grupo tuvo un receso y regresó cinco años después”, recordó. “Fue un rollo retomar una carrera discográfica. Creo que la historia de Cuca, en retrospectiva, ha sido intermitente; de una banda que ha ido y venido muchas veces, pero que principalmente ha estado más en el escenario que en discos. Avilez subrayó que el regalo del público para Cuca es mantenernos vivos y en escena”. Incluso, atribuyen su permanencia a la espontaneidad que ha tenido resonancia con el gran público.
El eterno retorno de La Castañeda
Otra de las bandas intermitentes pero que ha sido protagonista de esta historia en las tres décadas pasadas es La Castañeda, que llevará su locura musical a los insanos fieles fanáticos el 1 de noviembre en el Teatro Metropólitan. A la par, la agrupación se sumó al Tour Rock que hace poco iniciaron sus colegas de Rostros Ocultos, Los Amantes de Lola y Kerigma.
Recientemente, Omar de León, tecladista del grupo, declaró sobre el aniversario: “Cada año añadimos una página a nuestro espectáculo, con géneros musicales que no se esperarían de La Castañeda, como blues, jazz y bossa nova. Es un eterno retorno de La Castañeda”, admitió uno de los integrantes de este quinteto, que ha hecho de su rock teatral toda una
introspección.
En un breve recuento, sobre la sobrevivencia de la banda, De León dijo: “El grupo se vuelve tu familia, y entre hermanos siempre hay fricciones, momentos de distancia. En estos años hemos tenido pausas, para descansar de nosotros mismos debido a la inercia de las personalidades, la lucha de egos y todo lo que conlleva pertenecer a una banda. Sin embargo, en meses recientes hemos logrado una compenetración que hace tiempo no se daba. Estamos brazo con brazo, uniendo criterios y dejando todos los vicios”.
Doctor Cerebro: adrenalina pura
Para las Víctimas del Doctor Cerebro la parafernalia frenética que caracteriza sus alucinadas presentaciones ha sido parte de una trayectoria ininterrumpida, y como dijo hace unos años el patriarca de la banda, amo y señor de los astrofones, Romualdo Flores, El Chipotle: “El tiempo ni lo sentimos, la verdad; parece ayer, y es porque nos gusta andar en el rocanrol”.
En su afán de echarle ganas, han estado hasta en riesgo de electrocución. Por ejemplo, Abulón sube, como poseído por un demonio, a las torres de metal y ha estado a punto de caer. Chipotle se ponía luces con voltaje elevado; un día estaba lloviendo y recibió toques que le templaron los nervios. Éste dice: Somos adrenalina y energía pura. El público nos hace perder el control.
Ricardo Flores, Abulón, aseguró en una entrevista que han tenido reinvenciones
y un aprendizaje constante para seguir trabajando y sobreviviendo entre las
cambiantes modas musicales. Puntualizó: “Venimos de una época en que estaba
de moda el rock en español, en los 90, cuando todas las disqueras querían tener
su pedazo de pastel y apoyaron a bandas; entre ellas, a nosotros. Después pasó
el interés y desaparecieron muchos grupos. La sobrevivencia de algunos se
debe a que desde el principio fuimos independientes y seguimos así. Hemos
visto cambios, pérdidas y cambios en la escena cambiar a la par de las nuevas
generaciones”. Se espera que anuncien próximamente la fecha de su clásico
concierto de Día de Muertos.